모피는 장르입니다, 애니메이션용으로 제작된 것으로 보입니다. 애니메이션에서 가장 기억에 남는 로봇은 거대한 기계적 프레임부터 파괴적인 힘까지 수십 년 동안 어린이와 어른 모두의 마음을 사로잡았습니다.
근데 뭐 로봇에 관한 시리즈 지울 수 없는 유산을 남겼습니까? 모든 좋은 기계 애니메이션에는 폭발이 많이 포함되어야 합니까?
나는 메카닉이 다른 어떤 장르보다 풍부하고 인류를 위한 아이디어를 제공하면서도 매우 재미있고 초현실적이라고 생각합니다.
따라서 지식을 연마하고 기계적인 모든 것에 대해 알아보려는 경우 여기에서 최고 중 최고 목록을 작성했습니다.
20. 호시노 코에(별의 목소리)
Makoto Shinkai의 과소 평가된 2002년 프로젝트에 대해 이야기하는 것보다 내 목록을 시작하는 더 좋은 방법은 무엇입니까?
감독은 미친듯이 사실적이지만 더 화려한 미학으로 유명하지만 Shinkai는 항상 로맨스와 공상과학, 판타지 또는 우주의 요소를 결합했습니다.
'별의 목소리'는 외계인과 우주 탐험을 SF적 측면에서 조금 더 발전시킨 작품으로, 두 연인의 사이는 하루가 다르게 슬프게도 멀어지게 한다.
다른 신카이 작품과 마찬가지로 이 작품도 감정과 고통스러운(그러나 중요한) 그리움과 관련이 있습니다.
게다가 여기서 음악 빼고 다 했다는 거 알고 계셨나요?
이 세대의 유명한 애니메이션 감독 중 한 사람의 첫 번째 단계를 보고 싶다면 이것을 보십시오.
19. 사과씨(2004)
나는 내가 2004년 영화를 의미한다는 것을 분명히 하고 싶다. 그리고 각각 2007년과 2015년에 개봉한 그의 두 편의 영화가 더 있습니다.
그러나 확실히 Appleseed라고도 불리는 1998 OVA는 아닙니다. 그다지 좋지는 않습니다.
하지만 2004년에 나온 Appleseed의 CGI 애니메이션은 처음 보았을 때 숨이 막힐 정도였습니다. Appleseed에는 다양한 크기의 로봇, 미래 지향적인 도시, 아름다운 여성 캐릭터 및 괜찮은 더빙 버전이 있었습니다.
확실히 요즘은 좀 촌스러워 보입니다. 그러나 3편의 Appleseed 영화를 차례로 보면 CGI/3D 애니메이션의 향상을 실제로 볼 수 있습니다.
3부작에는 로맨스의 요소가 있지만 멋진 기계 디자인, 세간의 이목을 끄는 총격전 및 폭발에 관한 것입니다.
18. 알드노아 제로
내가 Aldnoah.Zero를 사랑한다고 말할 때 분명히 말하겠습니다. 이는 내가 두 계절을 모두 사랑한다는 것을 의미합니다.
예, 대부분의 팬들이 첫 번째 시즌에 구축된 것을 파괴하는 것을 싫어하는 두 번째 시즌도 있습니다.
알드노아.Zero는 Shingeki no Kyojin과 약간 비슷하지만 그렇지도 않습니다.
두 애니메이션 모두에픽 첫 에피소드, 시청자가 다음 에피소드를 요청할 수 있도록 합니다.
EP 01의 피날레는 YouTube에서 엄청난 조회수를 기록했습니다. 그리고 사와노 히로유키가 득점에 성공했다.
하지만 시즌 2에서 일어난 일을 감안하더라도 알드노아 제로는 꼭 해봐야 한다고 말하고 싶습니다. 메카 싸움은 재미있고 Inaho Kaizuka는 MC에게 나쁘지 않습니다.
어쨌든 최소한 슬레인 트로야드의 발전은 지켜봐야 한다.
17. 키도 케이사츠 패트레이버 (패트레이버 기동경찰)
Patlabor: Mobile Police는 어린 애니메이션 팬들이 꼭 확인해야 할 오래된 보석입니다.
이것은 재능 있는 팀이 자료를 개선할 수 있는 방법을 잘 상기시켜줍니다.
이 시리즈는 1988년 7부작 OVA로 데뷔했으며 47부작 시리즈와 오시이 마모루와 곤 사토시와 같은 거장들이 출연하는 절대적으로 놀라운 두 편의 영화로 계속되었습니다.
이 시리즈는 코미디 같지만 모피가 있습니다.
하지만 건담은 아닙니다. 여기서 로봇은 하루에 도시를 파괴할 수 있는 정교한 생물이 아닙니다.
대조적으로 Patlabor는 보다 실용적인 로봇을 보유하고 있습니다. 정말 상상할 수 있는 것들이 언젠가는 현실에 나타날 것입니다.
결국, 그것은 주로 육체 노동을 위해 설계된 다른 로봇과 싸우는 경찰 로봇에 관한 것입니다.
16. 공교시편 유레카 세븐(Eureka Seven)
수상 경력에 빛나는 2005년 봄 시리즈는 적어도 저에게는 예상치 못한 기적이었습니다. 나는 그것이 남자와 여자에 대한 일반적인 애니메이션 일 것이라고 생각했지만 역학의 요소를 가지고 - 내가 틀렸습니다.
네, 진지한 로맨스 요소가 있습니다. 그러나 50부작 애니메이션도 잘 쓰여지고 잘 짜여져 있습니다.
유레카 세븐 AO의 속편에 대해서도 같은 말을 하고 싶지만 그 정도는 평범했습니다.
그러나 실제로는 가장 높은 수준의 첫 번째 시리즈입니다. 나는 자신에게 특별한 힘이 있음을 발견하는 단순한 십대 소년 이상인 Renton Thurston의 캐릭터 개발을 좋아합니다.
플러스놀라운 애니메이션과음악 .
Studio Bones는 실망시키지 않았습니다. 기계 전투는 거의 없지만 볼 가치가 있습니다.
15. 키도우타이 쿠카쿠(공각기동대)
예, 상징적인 공각기동대는 내 상반부에 없습니다. 하지만 갈퀴를 잡기 전에 설명하겠습니다.
나는 전체 프랜차이즈가 아니라 1995년 영화만을 의미합니다.
그래서 나는 원작이 다른 부분보다 메카 애니메이션으로서 덜 즐겁다고 주장하는 것뿐입니다.
공각기동대(Ghost in the Shell)는 역대 최고의 애니메이션 영화 중 하나입니다. 그러나 그것은 또한 철학적이고 탐구적인 영화에 가깝습니다.
그러나 나는 쿠사나기 모토코가 사이보그이든 아니든 이 매체에서 최고의 캐릭터 중 하나라는 것을 결코 부정할 수 없습니다.
14. Zhou Danji 기계 전압 V (초전자기 기계 전압 V)
공각기동대보다 Voltes V를 보면 배신감이 느껴지나요?
때때로 향수와 어린애 같은 놀라움은 시리즈를 시작하기에 충분합니다.
Voltes V는 국보입니다. 우리 나라에는 지역 텔레비전에서 매일 밤 그것을 시청하는 한 세대의 아이들(그리고 그들의 짜증이 난 부모)이 있습니다.
애니메이션은 매우 간단하고 결과는 매우 예측 가능합니다.
그러나 아이들은 그것을 좋아했습니다. 나는 그것을 좋아했습니다.
음악도 흥겹고 좋은 5인방이 하나의 거대한 로봇으로 모인 모습이 보기 좋았습니다.
그것으로 충분하지 않다면 Voltes V는 틀림없이 우리나라에서 가장 사회 정치적으로 중요한 애니메이션일 것입니다. 그것은 민주주의, 희망, 반란의 상징입니다.
13. 마크로스 F(마크로스 프론티어)
Macross 프랜차이즈는 범위, 스토리 및 인기 면에서 독특합니다.
노래, 음악, 우주전이 이렇게 환상적인 조합일 줄은 몰랐습니다.
마크로스는 애니메이션의 스토리텔링 능력에 대한 증거입니다. 하지만 시간이 없다면 프론티어를 보는 것을 추천합니다.
본질적으로 Macross Frontier는 Alto Saotome, Ranka Lee 및 Cheryl Nome이 외계인의 위협을 극복하기 위해 팀을 구성하는 동안 시청자를 소개하는 클래식 스페이스 오페라(노래와 혼합)입니다.
Shoji Kawamori는 이곳에서 자신의 사업을 훌륭하게 운영하여 장대한 기계적 전투와 캐릭터 개발이 모두가 Macross F를 독특하게 만드는 데 기여하고 있다고 느낄 수 있도록 합니다.
12. 공각기동대: 자율 콤플렉스
보다? 나는 공각기동대 항목, 특히 더 기계적 품질을 제공하는 또 다른 항목을 포함했습니다.
Stand Alone Complex 시리즈(생명이 없는 CGI 속편 SAC_2045 제외)는 디스토피아 세계에서 인간, 기계, 사회적 병폐에 대한 탐구입니다.
그것은 당신의 표준 메카 쇼만큼 강렬하지 않습니다. 그러나 Production IG는 애니메이션, 사운드 디자인, 2D와 3D의 혼합이 시간의 테스트를 견딜 수 있도록 보장합니다. 그대로입니다.
Psycho-Pass를 시청하고 좋아했다면 SAC를 시청하십시오.
첫 번째는 독립 실행형 콤플렉스 없이는 존재하지 않으며 성공하지도 못했을 것입니다.
11.SSSS.그리드맨.
2018년 가을에만 출시된 SSSS.Gridman은 내 목록에 있는 가장 최근의 메카 시리즈입니다.
어떻게 이것이 거의 10위권 안에 들었습니까?
글쎄, 그것은 오리지날 애니메이션이므로 아무도 그것이 향하고 있는 방향을 알지 못했다는 것을 의미합니다.
둘째, 도쿠사츠식의 메카니컬 액션을 선보이며 신비감을 불러일으키는 동시에 새롭고 친숙해 보였다.
SSSS.Gridman이 마땅히 받아야 할 칭찬과 관심을 받지 못한 것이 유감입니다. 초기에 팬서비스가 저질일 가능성이 있는 탓으로 돌릴까요? 아마도.
반면에 많은 애니메이션 팬은 로봇과 귀여운 소녀와 같은 친숙함을 원합니다.
그러나 그 외에도 흥미롭고 선명한 영상(Studio Trigger 덕분에) 및 후반부에만 강화되는 스토리가 있습니다.
10. 풀메탈 패닉!
풀 메탈 패닉! 프랜차이즈는 Studio Gonzo 프로젝트에서 시작하여 Kyoto Animation(이것이 가장 좋아하는 애니메이션), 그리고 2018년에 깜짝 복귀한 Xebec으로 끝나는 등 많은 변화를 겪었습니다.
당신이 rom-coms의 열렬한 팬이라면, 이것은 당신을 위한 것입니다.
풀 메탈 패닉! 일반적인 로맨틱 코미디와는 다르게 보이지만 군사적이고 기계적인 설정은 유머의 힘을 손상시키지 않습니다.
아마도 Fumofu 시리즈의 팬들이 가장 사랑했을 것입니다. 그러나 첫 번째 시즌도 잘못 갈 수 없습니다.
그리고 드디어 본타군이 누군지 알게 됩니다. 애니메이션 팬 비디오와 애니메이션 상점에서 본 적이 있을 것입니다.
9. 마법기사 레이아트
당신이 마법 기사 Rayearth에 대해 들어 본 적이 없다면, 나는 완전히 이해합니다.
그것은 내가 이미 몇 살인지 보여주지만 이것은 나를 위한 것이 아니라 말 그대로 수백만 명의 사람들을 위한 특별한 메카 애니메이션입니다.
우리나라에서는 마법기사 레이어스가 지역 애니메이션의 판도를 바꿔 놓았습니다. 이 쇼는 남성 주연의 또 다른 쇼넨이나 메카가 아니라 세 명의 여성을 강조했습니다.
그들은 사이드 캐릭터도 아니었고 단순한 연인도 아니 었습니다. 히카루, 우미, 푸는 궁합이 좋았고 우리 학교의 모든 사람들은 좋아하는 마법 기사를 보호했습니다.
무엇보다 마법기사 레이어스는 메카가 쇼죠나 판타지 같은 장르에 녹아들 수 있다는 것을 증명했다. 다른 곳에서는 볼 수 없는 훌륭한 기계 설계를 여기서 기대하십시오.
8 기동전사 건담 Ironblood Orphans
건담이 아직 언급되지 않은 이유가 궁금하다면 그의 최고의 작품이 이 목록에서 너무 높기 때문입니다.
아이러니하게도 Iron-Blooded Orphans는 고전 건담과 다릅니다. 당신은 그것을 감상하기 위해 이전 쇼를 볼 필요조차 없습니다.
IBO는 인류의 일부가 화성에 사는 미래를 배경으로 합니다.
그러나 문제는 그것이 여전히 지구상의 사람들에 의해 지배되고 있고 정부의 방치가 깊숙이 뿌리를 두고 있다는 것입니다.
젊은 Kudelia Aina Bernstein은 지구를 방문하여 그것을 바꾸고 싶어합니다. 그러나 먼저 그녀는 상대적으로 적지만 진정으로 폭력적인 액션 영화가 포함된 여정을 견뎌야 합니다.
7 프로마레
내 목록에 있는 최신 애니메이션은 2019년 오리지널 애니메이션 영화인 Promare입니다.
솔직히 말해서, 이것은 새로운 것이 아닌 것 같습니다.
이것은 Studio Trigger 프로젝트이며 팀은 사랑받는 높은 옥탄가 시리즈인 Kill la Kill과 Tengen Toppa Gurren Lagann에서 작업한 동일한 사람들로 구성되었습니다.
그래서 그는 정말로 그 두 쇼에서 오랫동안 잃어버린 아이처럼 느껴집니다.
Promare는 마치 그 형용사가 그를 위해 만들어진 것처럼 엄청나게 세련되고 화려합니다.
CGI는 정확히 매끄럽지 않지만(그리고 그것이 소문을 더합니다), 제작자의 에너지와 열정은 Promare에서 분명합니다.
6. 시도니아노 키시(Sidonia no Kishi)
세 번째 시즌 전날, Knights of Sidonia는 최신 세대의 메카 히트작 중 하나입니다.
커뮤니티에 이미 신격의 쿄진이 있었을 때 이런 공간이 또 있었을까요?
예, Sidonia no Kishi와 Attack on Titan은 상당한 차이가 있습니다.
하지만 둘 다 시청자들을 절망에 빠뜨리는 데 성공한다. 선한 사람들의 모든 노력과 희생이 결코 그들을 승리로 이끌지 못할 것처럼, 피와 폭력으로 가득 차 있지 않은 삶으로.
따라서 3D/CG 메카를 제대로 만들고 싶다면 Knights of Sidonia의 두 시즌을 확인하십시오.
스케일, 수반되는 악보 및 전투의 음향 효과에 깊은 인상을 받을 것입니다.
5 기동전사 건담 유니콘
기동전사 건담 유니콘은 2010년 데뷔 후 젊은 세대에게 선보이며 1980년대 프랜차이즈에 새로운 생명을 불어넣었습니다.
그것은 아마도 메카 장르와 관련된 두 개의 주요 스튜디오 중 하나인 Sunrise의 기념일 프로젝트였습니다.
팬이 가장 좋아하는 작곡가 사와노 히로유키가 팀에 소속되어 있으므로 이 앨범에서 신 수준의 전투 음악을 기대하세요.
그리고 비록 OVA일 뿐이지만 7개의 에피소드는 각각 1시간 분량입니다. 7부작 시리즈 같습니다.
이전 건담 항목을 보지 않았더라도 이것을 볼 수 있으며 역대 최고의 메카 전투가 있습니다.
기계적이지 않은 팬이라도 적어도 한 번은 봐야 할 도덕적으로 복잡하고 정치적으로 계층화된 서사시입니다.
4 기동전사 건담의 기원
네, 상위 5위 안에 2개의 건담 레코드가 있습니다.
그만큼 건담은 메카 장르에 영향을 미쳤다.
오리진은 유니콘보다 최신 버전으로 2015년에 데뷔했습니다. 하지만 지난번처럼 OVA로 구성된6개의 장편 에피소드 .
일반적으로 애니메이션에서 볼 수 없는 몇 가지 예시적인 3D/CGI가 있습니다. 오리진은 기계식만 3D/CGI라면 더 좋겠지만 여기선 그냥 대충 짚고 넘어가겠습니다.
EP01의 오프닝 장면은 쉽게 당신을 사로 잡을 것입니다. 흥미진진한 전투씬도 마찬가지다.
모든 위대한 건담 프로젝트와 마찬가지로 그 정치적, 정서적 힘은 부인할 수 없습니다.
3. 코드 기어스: 항약의 를르슈
많은 사람들이 내가 왜 아직 피자 소녀와 를르슈 랑페르즈 씨에 대해 언급하지 않았는지 궁금해하고 있을 것입니다.
자, 여기 있습니다.
여기에 소개된 모든 기사 중 비평과 폭넓은 찬사를 받은 것은 코드기어스입니다.
그것은 그 자체로 성취입니다. 모든 훌륭한 애니메이션 쇼가 마땅히 받아야 할 관심을 받는 것은 아닙니다.
아직 스포일러가 되지 않았다면 지금 시청하고 준비하세요. 이거 봤다면 시계 하나 더 주세요.
코드 기어스의 최고점은 지나칠 수 없습니다. 특히 두 번째 시즌으로 넘어간 후에는 더욱 그렇습니다. 모든 마인드 게임과 드라마를 즐겨보세요.
건담은 사람들이 일출과 가장 많이 연관시키는 제품이지만 그의 가장 야심찬 기계 제품입니다.
2. 에반게리온 신세기 + 에반게리온의 끝
제 은메달리스트는 Studio Gainax를 영원히 유명하게 만든 시리즈입니다.
과대 평가되었거나 내 # 1이어야한다고 생각하든 아무도 일반적으로 애니메이션에 미치는 영향을 부인할 수 없습니다.
건담의 로봇 외에도 Shinji의 Eva, Asuka 및 Rei는 애니메이션에서 다음으로 가장 유명한 로봇입니다.
그들의 디자인은 독특하고 때로는 소름 끼치며 동시에 경외심을 불러 일으 킵니다.
당신의 고뇌와 절망을 아름답게 애니메이션된 메카 장면과 혼합하고 싶다면 이곳이 바로 이곳입니다.
그것은 비평가들(일본과 그 너머에서)이 애니메이션을 보는 방식을 바꾼 깊은 철학적이고 심리학적인 걸작입니다.
1. 텐겐 톳파 그렌라간
NGE 팬들이 내가 좋아하는 것에 화를 내지 않았으면 좋겠다.
자, 이것은 25개 이상의 에피소드가 있는 Gainax의 애니메이션 원본이기도 합니다.
그래서 내가 가장 좋아하는 메카 애니메이션은 무엇입니까?
간단히 말해서, Tengen Toppa Gurren Lagann은 내가 처음에 이 장르와 사랑에 빠진 이유를 기억나게 합니다. 그것은 무한한 창의성을 가진 것처럼 터무니없고 흥미로우며 다채로운 색상으로 가득합니다.
그러나 Gurren Lagann은 그래픽과 놀라운 장면으로 유명하지 않습니다.
또한 유머, 액션, 모험, 철학적 질문의 완벽한 균형입니다.
후자의 부서에서는 NGE만큼 무겁지 않지만 젊은 청중에게 더 적합합니다.
모피는 모든 연령대의 사람들을 놀라게 하는 능력이 있습니다. 그리고 그것을 가장 잘하는 사람은 그렌라간이라고 생각합니다.
