갱스터에 관한 영화 - 좋아하는 컬트 장르의 영화. 그러나 American Film Institute에 따르면 지금까지 만들어진 최고의 갱스터 영화는 무엇입니까?
American Film Institute는 로스앤젤레스에 있습니다. 2008년에 그들은 AFI의 Top 10 Movies라는 시리즈를 발표했으며 다양한 장르의 최고의 영화를 선정했습니다. 그 중 하나는 1930년대 초반부터 1994년까지의 영화가 있는 갱스터 영화 장르였습니다.
따라서 이 목록은 다양한 스타일과 시대를 나타냅니다.갱스터 드라마 1930년대가 오늘날에는 구식처럼 보일 수 있지만 목록에 포함된 보다 현대적인 갱스터 영화에 지속적이고 분명한 영향을 미쳤습니다. 미국 영화 연구소(American Film Institute)에 따르면 이 영화는 최고의 갱스터 영화.
10 스카페이스 (1983)
Al Pacino의 열정적인 프로젝트인 Scarface는 상징적인 1932년 원작을 리메이크한 것입니다. Pacino는 이 영화를 리메이크하는 데 관심을 갖게 되었고, 그와 프로듀서 Martin Bregman은 그것을 만들기 위해 열심히 노력했습니다. 1983년 개봉 당시 스카페이스는 무자비한 약물 남용과 노골적인 폭력으로 인해 상당한 논란을 일으켰습니다.
실제로 MPAA로부터 3연속 X등급을 받았으나 R등급을 받았지만 결국 드팔마는 첫 번째 X등급 버전을 내놓았다. 이 버전은 웅장한 스케일, 사운드트랙, 토니 몬타나(Tony Montana)로서의 Pacino의 아이코닉한 퍼포먼스로 찬사를 받는 클래식이 되었습니다.
9. 리틀 시저(1931)
최초의 주류 갱스터 영화로 자주 인용되는 "리틀 시저", 워너 브라더스에서 출시되었습니다. 1931년 겨울. 그것은 계급을 통해 강력하고 궁극적으로 표적이 되는 갱스터가 되기 위해 상승하는 작은 범죄자의 이야기를 전합니다. 리틀 시저 역은 에드워드 G. 로빈슨이 맡았는데, 그는 이 거친 녀석들을 연기하는 것으로 빠르게 알려졌습니다.
리틀 시저(Little Caesar)는 미래의 갱스터 영화의 모델이 되었으며, 이 영화에는 영화 역사상 가장 상징적인 엔딩 대사 중 하나가 포함되어 있습니다. "자비의 어머니, 이것이 리코의 끝인가요?"
8. 공공의 적(1931)
같은 해(3개월 후인 4월) 앨범 The Public Enemy가 발매되었습니다. Little Caesar와 마찬가지로 Public Enemy는 Warner Brothers에서 배급하여 갱스터 장르에서 눈에 띄는 이름이 되었습니다. 그리고 Little Caesar와 마찬가지로 금주법 시대 시카고의 계급을 뛰어 넘는 작은 갱스터의 이야기를 들려줍니다.
이 이야기는 저널리스트인 John Bright와 Kubek Glasmon의 미공개 소설을 바탕으로 Al Capone의 삶과 폭력적인 "비즈니스 거래"의 사건을 기반으로 합니다.
7 펄프 픽션 (1994)
90년대 초는 갱스터 장르의 환상적인 시기였으며 Quentin Tarantino는 Pulp Fiction으로 유산을 밟았습니다. TriStar Pictures는 이 영화가 블랙 코미디, 그래픽 폭력, 겉보기에 터무니 없어 보이는 대화의 확장된 시퀀스가 모두 순서 없이 발생하는 이상하고 독특한 조합이기 때문에 이 영화가 너무 기괴하다고 일축했습니다.
그의 독특한 스타일은 신선하고 독창적이었고 많은 미래 영화에 영향을 미쳤습니다. 그것은 또한 타란티노를 헐리우드의 상위 계층에서 확립된 이름으로 만들었습니다.
6. 스카페이스(1932)
30년대 초 갱스터 붐이 한창이던 시기에 출시된 Scarface는 Al Capone의 삶을 기반으로 했으며 발렌타인 데이 대학살 버전도 등장합니다. 리메이크는 많은 독특한 요소를 추가하지만 강력하고 이기적으로 변하는 범죄자에 대한 원본의 일반적인 아이디어를 유지합니다.
그리고 리메이크와 마찬가지로 오리지널 스카페이스도 엄청난 논란을 불러일으켰습니다. 하워드 호크스 감독은 1932년 4월 개봉 전에 갱스터의 생활 방식을 비난하는 결말과 프롤로그를 포함하여 수많은 편집을 강요받았습니다.
5 보니와 클라이드 (1967)
역사상 가장 논란이 많은 영화 중 하나인 보니와 클라이드는 1967년에 개봉했으며 섹스와 폭력에 대한 묘사로 즉시 유명해졌습니다. 이 영화는 논란의 여지가 있는 특성으로 인해 반문화 아이콘이 되었고 주류 영화에서 보여줄 수 있는 것을 재정의하는 데 도움이 되었습니다.
특히 중요한 것은 Bonnie와 Clyde가 모두 수백 개의 총알로 가득 찬 상징적 인 결말이었습니다. 1967년에는 이와 같은 이미지가 흔하지 않았으며 그에 상응하는 충격과 기쁨을 선사했습니다. 그것은 영화에서 가능한 것을 바꿨습니다.
4. 섬망(1949)
James Cagney의 또 다른 걸작인 White Heat는 존경받는 배우가 Cody Jarrett의 갱단 리더를 연기하는 것을 봅니다. Jarrett은 그의 어머니와 밀접한 관계가 있으며 Francis Crowley라는 미국 암살자를 기반으로 한 것으로 알려져 있습니다. 그의 마지막 말은 "어머니께 사랑을 전하세요"였다고 한다.
Crowley와 마찬가지로 Jarrett은 어머니에 대해 이야기하다가 사망하여 영화 역사상 가장 상징적인 마지막 대사 중 하나가 됩니다. 세계 정상!”
3. 대부, 2부(1974)
틀림없이 역사상 가장 위대한 속편인 Godfather 2는 Corleone 가족의 이야기를 이어갑니다. 여러 면에서 이 속편은 더 개인적인 이야기입니다. 폭력과 복수에 흠뻑 젖어 있는 대신 이 영화는 이민과 비토 꼴레오네의 도덕적 몰락에 대한 충격적인 이야기를 들려줍니다.
그것의 구조는 또한 흠잡을 데가 없고, Corleone 범죄 가족의 부상(회상으로 말함)과 현대 연대기로의 하강을 대조합니다. 완벽한 영화를 위한 완벽한 구조입니다.
2. 좋은 친구들 (1990)
1990년만큼 현대적인 또 다른 현대 걸작인 Goodfellas는 틀림없이 Martin Scorsese의 가장 위대한 작품입니다. Nicholas Pileggi의 Wiseguy를 기반으로 한 Goodfellas는 동료 갱스터를 배신하고 국가의 증인이 되기 전에 계급을 올라가는 범죄자 Henry Hill Ray Liotta에 관한 것입니다.
Goodfellas는 종종 Joe Pesci, Lorraine Bracco 및 편집자 Thelma Schoonmaker가 아카데미 상 후보에 오르며(Pesci가 수상) 뛰어난 연기와 미친 편집으로 유명합니다.
1. 대부(1972)
대부는 종종 가장 위대한 갱스터 영화일 뿐만 아니라 틀림없이 역사상 가장 위대한 영화로 인용됩니다. 대부의 거의 모든 면이 솜씨 있게 완성되었고, 3시간이라는 긴 시간에도 불구하고 영화는 결코 그 길이처럼 느껴지지 않습니다.
모든 의미에서 진정한 갱스터 영화입니다. 장엄한 범위, 풍부한 주제 자료, 도덕적 복잡성으로 가득 차 있습니다. 대부분의 위대한 비극과 마찬가지로 이 작품은 추락에 대한 이야기를 들려줍니다. 그리고 대부는 아마도 우리 시대의 가장 큰 비극일 것입니다.
