일본 애니메이션은 우리의 인기 SF에 새로운 층을 가져다 주었고 이 10개의 SF 애니메이션은 장르를 재정의하는 데 도움이 되었습니다.
일본은 냄비다. 공상 과학 대중 문화그녀는 다양한 매체를 통해 장르의 가장 위대한 미학적, 관능적 측면을 배양하고 정의했습니다. 일본 애니메이션 자체는 일본 문화를 세계화할 뿐만 아니라 최고의 예술가, 작가 및 감독의 독창적인 새로운 아이디어를 통해 글로벌 대중 문화에서 믿을 수 없을 정도로 영향력 있는 인물입니다. 아마도 무엇보다도 일본 애니메이션은 시대정신을 가장 파괴적이며 대중 문화에 대한 우리의 모든 관념에 가장 큰 영향을 미쳤습니다.
우주 전쟁에서 싸우는 거대한 기계들, 안드로이드의 실존적 위기, 또는 침실 천장을 통해 떨어지는 다양한 외계인들이 없는 오늘날 애니메이션 커뮤니티가 어디 있겠습니까? 어쨌든 이 공상 과학 애니메이션, 이 배너 아래의 다양한 시리즈가 내일의 세계의 모습을 정의하고 재고하는 데 손을 댔기 때문에 가장 공기를 가득 채웠습니다. 또는 적어도 세계가 장르를 어떻게 보는지. SF 장르를 완전히 바꾼 가장 위대한 애니메이션을 살펴보겠습니다.
10 에반게리온
눈에 띄는 것을 조기에 없애기 위해,신세기 에반게리온 중 하나로 간주될 뿐만 아니라 역사상 가장 위대한 애니메이션 시리즈, 그러나 공상 과학/기계 애니메이션의 진화에서 결정적인 정지이기도 합니다. 전에이브, 건담아마 애니메이션 커뮤니티의 메카 장르에 대한 주요 진입점일 것입니다. 본질적으로 큰 로봇, 큰 싸움 및 우주 폭발로 분위기를 설정합니다.하지만 "에반게리온» 또 다른 공상과학 서사시가 될 수 있었던 이야기를 캐릭터가 자신의 행동, 선택, 세계에서의 위치의 결과를 반영하고 탐구하는 깊이 있는 인간적인 이야기로 바꾸어 커뮤니티를 완전히 뒤집어 놓았습니다.
시리즈가 좋아하는 이유를 알고 싶다면코드기어스, 유죄 크라운 또는프랑크스의 달링 큰 싸움보다 주제와 감정에 더 많이 기반을 둔 다음 그들과 다른 많은 애니메이션이 예술적으로 야심차고 높은 개념에 영감을 준 시리즈를 살펴보십시오.
9. 그렌 라간
거대 로봇 전투와 관련하여 지금까지 가장 시각적으로 야심차고 효과적으로 작성된 메카 시리즈 중 하나는 다음과 같습니다.텐겐 톳파 그렌라간. 광대한 우주를 탐험하고 다양한 전쟁을 하는 것에 대한 긴 시리즈였을 수 있었던 것에서,가이낙스 영웅들의 긴 여정의 느낌과 야망을 담아낸 시리즈를 만들어 빠르게 진행되는 장면으로 전환했습니다. 아드레날린, 즉그렌 라간.
이것은 놀라운 서사시 싸움, 괴상한 캐릭터 및 스타일리시한 애니메이션의 시리즈입니다. 스타일의 트렌드에 따라 27부작으로 우주의 끝을 탐험하고 도달하는 것 외에도 우정, 유대감, 자존심이라는 시리즈의 톤과 주제도 우정처럼 놀라운 드라마와 압도적인 스케일로 다루어집니다. . 더 커지고 감정이 계속 흐릅니다.그렌 라간 모든 것을 더 크게 만드는 공상 과학 애니메이션입니다.건담하지만 감정을 더 깊게 느끼게 하는 la에반게리온.
8 레인의 실험
연속 실험 라인, 톤과 스타일만으로도 90년대 펑크와 그런지의 전형으로 지배적인 기득권의 편집증에 불을 붙였습니다. 여러 면에서 이 시리즈는 등장인물이 말 그대로 가상 세계에 빨려 들어가고 현실과 디지털의 경계가 모호해지고 모든 것이 기술의 영향으로 뒤덮이기 때문에 현대 기술 문제를 표출하는 것이 현대 디스토피아임을 확립했습니다. 아마도 대중 문화의 세계에 대한 그의 가장 명백한 영향은 프랜차이즈의 창설에 대한 직접적인 영향일 것입니다."행렬 ", 이는 본질적으로시리즈 "실험 라인", 쿵푸와 폭발이 더 있었다면.
7. 약속의 네버랜드
디스토피아적 세계와 아동을 대상화하고 학대하는 경향을 다루는 많은 공상과학 매체가 있습니다."헝거 게임" , "메이즈 러너" , 시리즈 "우연" 거의 모든 다른 YA 소설. 먼 미래에 사실이라고 하기에는 너무 좋은 것 같다면 아마도 그것이 어린이들에게 너무 사실임을 의미할 것입니다. 그리고 비록"약속의 네버랜드" 다르지 않습니다. 확실히 다른 디스토피아처럼 행동하지 않습니다.
그는 문자 그대로 그리고 직접적으로 그의 자식 캐릭터를 소처럼 사육되고 폐쇄되는 "소모성" 상품으로 바꿉니다.진격의 거인" 그 문구가 실제로 의미하는 것 중 일부). 하는 동안"약속의 네버랜드" 현재 아이들을 위협하고 있는 체제를 무너뜨리기 위한 서사적 모험으로, 혁명의 최전선에 불안과 공포, 극도의 공포를 걸림돌로 했다는 점에서 히치콕 영화에 가깝다. 그리고 시리즈의 악당들은 느리지만 가차없는 정확성으로 주인공을 맡습니다. 이 모든 것은 거의디즈니 분명히 겸손한 안식처가 아닌 것의 완전함.
6. 슈타인즈 게이트
후에뇌관 시간 여행 장르에서 짙은 색과 서스펜스와 미스터리로 가득 찬 무언가가 시급히 필요했습니다. 비디오 게임 커뮤니티에게는 운 좋게도 2009년에 비디오 게임이 제공되었습니다.슈타인즈; 문. 그리고 운 좋게도 애니메이션 커뮤니티에서는 2011년에 이 게임이 잘 쓰여지고 빠르게 진행되는 애니메이션 시리즈로 다시 제작되었습니다.슈타인즈; 문 는 시간 여행의 개념이 미스터리의 상속자가 되어 캐릭터 상호 작용 및 제어를 제한하고 비대칭 결과를 도입하는 애니메이션입니다.
다시 말해, 당신이 시간을 되돌릴 수 있는 모든 것이 문자 메시지일 때 나비 효과는 정말 이상하고 멋진 방향으로 바뀝니다. 이 때문에 등장인물은 실제로 어떻게 그리고 누가 무엇을 변경했는지 알지 못하며, 그들의 트릭에서 모든 신뢰성과 친숙함을 제거합니다. 캐릭터가 시간 여행을 실험하면서 시간 여행을 "만약에?"로 사용하여 영향을 받은 캐릭터의 다양한 경로와 이야기를 탐색합니다. 다양한 관점을 탐색할 수 있는 기회. 안보셨다면 지금이 적기입니다.
5.오렌지
시간 여행을 전제로 이 목록을 계속 진행하면서 우리는 소수의 고등학생들의 단순하고 겸손한 삶을 발견합니다.오렌지 시간 여행을 하는 컨셉 어드벤처라기 보다는 흥미로운 "만약에?"입니다. 친구들이 자살을 하지 않으려고 애쓰는 드라마. 이 시리즈에서 다카미야 나호는 인생에서 가장 힘든 날을 보내고 있는 친구 나루세 카케루를 구하지 못하고 인생 최대의 후회를 한탄하는 편지를 갑자기 나이든 자신으로부터 받게 됩니다.
이 시리즈의 결과에 대한 아이디어는 쓰나미를 일으키는 나비에 관한 것이 아니라 Naho가 필사적으로 미래의 후회를 고치려고 노력하면서 캐릭터 간의 관계와 이해를 변화시키는 것에 관한 것입니다. 또한 그녀가 희생할 수 있는 것과 그녀가 할 수 있는 사람과 고투합니다. 그녀가 Kakeru를 저장하면 상처를받을 것입니다. 시간여행 장르를 진정으로 인간화하고 따뜻하게 해주는 후회와 우정의 멋진 이야기입니다.
4 닥터 스톤
SF 시리즈 특유의 느낌은 물론, 소년의 장르 전체를 뒤집는 새로운 애니메이션 시리즈에 경의를 표하기 위해, «닥터 스톤" 가장 유망한 애니메이션 중 하나입니다 2019년 여름 시즌. 신비한 사건이 수천 년 동안 모두를 석화시킨 포스트 아포칼립스 세계에서 깨어난 두 친구의 이야기를 들려줍니다. 두 사람 사이에는 문명을 복원하고 싶어할 뿐만 아니라 사람들을 돌로 만든 우리에서 해방시킬 수 있는 특별한 솔루션을 발명한 천재가 있습니다.
그러나 이 시리즈는 캐릭터가 모두 또는 일부만 깨우기 위해 고군분투하기 때문에 시리즈의 선택과 결과의 최전선에 각성하기로 결정한 사람과 누가 먼저 각성할지 결정합니다. 개념 자체가 믿을 수 없을 정도로 독특하고 흥미진진한 상황에 적합하지만, 이 시리즈는 실제 과학 개념을 사용하여 앞으로 나아가기 때문에 과학 및 역사 교과서의 건전한 계층을 가지고 있습니다. 여기서 캐릭터들 사이의 가장 큰 무기는 근육이 아니라 더 강한 사회를 만들기 위해 경쟁하는 그들의 마음과 자원입니다. 공상 과학 소설을 사랑하는 공상 과학 소설입니다.
3.사이코패스
탐정 드라마에서 따온 개념적 요소가 가미된 사이버펑크 시리즈입니다.사이코패스 SF/범죄 시리즈입니다.정부와 법 집행 기관이 적대적인 사이코패스를 가진 사람들을 체포하고 법을 집행하는 곳으로, 범죄 행동의 가능성을 결정하는 개인의 정서적, 정신적 회복력에 대한 세계적인 척도입니다. 시리즈에 사용된 무기는 믿을 수 없을 정도로 치명적이지만 위험한 정신 상태를 가진 사람들에게만 사용해야 합니다. 따라서 정신분석을 통해 사회에서의 지위와 진보를 판단하고 측정할 수 있기 때문에 정서적, 정신적 안정은 자신의 상품이 된다.
사이코패스가 분명한 사람은 거리를 여유롭게 걸을 수 있는 반면, 안개가 낀 사람은 차별이나 시정을 받을까 봐 늘 두려워한다. 여기서부터 시리즈물은 사이코패스의 발상과 무차별적이라는 것이 무엇을 의미하는지, 분명한 사이코패스로 나쁜 사람과 좋은 사람을 상대로 시험을 치르게 됨에 따라 과연 악하고 위험하다는 것이 무엇을 의미하는지에 대한 질문을 던진다. , 오염된.
2. 파프리카
이 목록에 있는 유일한 영화인 Satoshi Kon이 세상을 떠나기 전 마지막 작품 중 하나는 야심차고 독창적인 애니메이션뿐만 아니라 그것이 나타내는 멋진 개념 때문에 여전히 애니메이션을 재정의합니다.파프리카 은 사용자가 다른 사람의 꿈을 탐구하고 다른 사람의 잠재 의식을 파고들 수 있는 진화하는 드림 헬멧, 사건을 해결하려는 형사, 그리고 영화 제작 과정에 대한 많은 직접적인 언급이 특징인 세계입니다.
이것이 친숙하게 들린다면 아마도 이 영화 때문일 것입니다. "레인 직렬 실험", 또 다른 유명한 미국 영화에 대한 직접적인 영감"시작". 처음 에서 일부 요소를 차용합니다.파프리카, 꿈의 감성 레이어, 꿈의 침입 기술, 유명한 유리창 깨는 장면 등. 어쨌든 세계는 꿈을 공상 과학 소설의 새로운 개척지로 볼 수 있습니다.
1 스페이스 댄디
이 목록은 와타나베 신이치로의 훌륭한 작품을 언급하지 않았다면 생략되었을 것입니다. 그리고 비록카우보이나만의 비밥 애니메이션의 마스터 클래스, 자매 시리즈,공간멋쟁이, 공상 과학 개념으로 훨씬 더 많은 작업을 수행합니다. 앤솔로지 개념을 다른 어떤 것과도 비교할 수 없는 기반으로 삼고(여러 다른 애니메이션 감독과 그들의 아트 스타일이 이것을 선택했습니다),공간멋쟁이 다양한 공상 과학 모험과 미묘하게 자신의 철학과 성찰을 더하여 청중이 웃을 때를 생각하게 만듭니다.
'팬티와 조끼의 전쟁, 베이비'는 그냥 초현실적인 팬티와 조끼의 코미디 에피소드일 수도 있었지만, 스페이스 댄디가 폭발하는 행성에서 날아가 별을 바라보는 이상하게 진지하고 어두운 장면으로 끝이 난다. "I'm Never Remembering You, Baby"는 기억을 다시 쓸 수 있는 모든 외계인에 대한 멋진 해석일 수 있지만 Dandy는 자신의 독특한 Dandy 풍미로 다시 한 번 개성과 우정의 터치를 추가합니다. 쇼가 단순한 괴물에서 말 그대로 연옥을 여행하는 것으로 갈 수 있다면 이것은 다른 것과 다른 SF 쇼입니다.
