조항

최고의 애니메이션 드라마, 시리즈 및 영화 Top 30

누구나 좋은 캐릭터를 좋아합니다. 모든 애니메이션에는 (분명히) 캐릭터가 있지만 때로는 스토리, 제작 또는 방향 측면에서 배경으로 밀려납니다.

이것이 반드시 나쁜 것은 아닙니다. 전혀 아닙니다! – 내가 좋아하는 애니메이션 중 일부는 과장되거나 빠르게 진행되는 플롯에 강한 캐릭터가 있기 때문입니다.

하지만 가끔은 내가 원해느끼다 캐릭터의 감정을 집과 가까운 상황에서 만지십시오.

좋은…

여기에서 느슨하게 정의된 드라마 장르가 등장합니다! 이 목록에 있는 애니메이션은 대인 관계 반응과 멜로 드라마틱한 반전을 선호합니다. 낭만적이든, 내성적이든, 역사적이든 상관없이 우리는 당신을 다룹니다.

여기서 목표는 강력한 캐릭터 쓰기, 하위 텍스트, 은유 또는 개별 성장으로 놀라운 드라마틱 애니메이션을 수용하는 것입니다.

30. 헬로걸


야구치는 사람들과 잘 어울리지 않습니다.

그가 잘하는 것은 게임이다.

여고생은 아케이드 게임의 시대가 시작되고 콘솔 시장이 부상하는 90년대를 배경으로 멜로 로맨스를 그린다.

그는 Street Fighter의 살인적인 힘을 가진 조용한 부자 소녀 Ōno를 만나면서 빠르게 라이벌을 발전시켜 천천히 더 많은 것으로 피어납니다.

29. 도쿄 진도 8.0.


Mirai는 가족을 소중히 여기지 않고 항상 급우의 더 풍부하거나 친밀한 관계를 비교합니다.

어느 날, 그녀와 그녀의 남동생은 집을 떠나 부모님과 헤어졌습니다. 8.0의 거대한 지진이 일본을 무릎 꿇게 할 때.

미혼모인 쿠사카베 마리는 형제 자매들을 만나 집으로 데려가겠다고 약속합니다.

이 애니메이션은 일본에 너무나 친숙한 환경 파괴에 대한 감동적이고 사실적인 묘사를 방해하지 않는 우여곡절이 있는 그 여정에 관한 것입니다.

28. 그날 본 꽃


Jinta Yadomi와 그의 친구들은 어렸을 때 비극을 겪었습니다.

그들의 친구 Honma가 죽었고 그것은 그들 각자에게 다른 영향을 미쳤습니다.

10대 때 Jinta는 갑자기 Honma의 유령을 보기 시작하고 오랜 친구에게 연락하여 그녀가 계속 나아갈 수 있도록 돕게 됩니다.

그날 본 꽃은 짧지만 달콤하다. 설득력 있는 이야기를 빠르게 전달할 수 있고 그 과정에서 당신을 찢을 수 있습니다.

27. 하이바네 렌메이


Rokka는 높은 벽으로 둘러싸인 천상의 마을에서 고치에서 나옵니다.

그녀는 자신이 누구였는지, 어떻게 그곳에 왔는지 기억하지 못합니다.

다행히 그녀는 혼자가 아닙니다. 그녀는 많은 유사한 사람들에게 인사를 받았습니다. 각각은 작은 회색 날개와 빛나는 후광을 가지고 있습니다.

이 고군분투하는 영혼들의 무리는 그들이 누구인지, 왜 그들이 떠나지 못하게 되는지, 그리고 왜 그들이 신비한 비행의 날에 하나둘씩 사라지는지를 깨달아야 합니다.

하이바네 란메이는 흥미로운 캐릭터와 독특한 차분한 분위기의 단편 드라마입니다. 확실히 볼 가치가 있는 독특한 시리즈입니다.

26. 벡


다나카 유키오는 자신의 인생이 어디로 가고 있는지 모릅니다. 미나미 류스케를 만나 음악을 접하게 되자 갑자기 하고 싶은 것이 무엇인지 깨닫고 기타를 손에 넣는다.

그들은 BECK 그룹을 만들고 세계 정복을 목표로합니다.

물론 모든 것이 그렇게 간단하지는 않지만.

Beck은 Dub/Sub에 따라 다른 놀라운 사운드트랙을 가지고 있어 그의 스토리텔링에 스며들어 있는 극적인 긴장감을 강화합니다.

이것은 진정한 고전이기 때문에 곧 다시 방문해야 할 것입니다.

25. 코코로 커넥트


야마보시학원 학생문화회 학생 5명은 갑자기 몸이 바뀌면서 서로를 이해할 수밖에 없다.

그리고 더 이상한 일이 일어납니다.

감정적 상처, 억눌린 기억, 개인적인 비밀이 각 구성원이 직면해야 하는 상황에서 다시 나타납니다.

로맨틱한 요소가 가미된 ​​독특하면서도 중독성 강한 초자연적 드라마다.

24. 바라카몬


세이슈는 오만함과 오만함이 끼어들지만 않는다면 큰 잠재력을 지닌 서예가다.

어느 날 평론가가 자신의 작품을 파생물이라고 설명하는 소리를 듣고 자연스럽게 세이슈가 그를 때립니다.

반성을 위해 섬으로 보내진 그는 그곳에서 자신의 삶에 끼어드는 아이들과 노인들, 몇몇 고등학생들을 만나지만 우연히 그 과정에서 그를 부드럽게 한다.

바라카몬은 정말 감동적인 눈물입니다.

그것은 예술가의 투쟁과 관계가 어떻게 사람의 스타일을 더 좋게 바꿀 수 있는지에 중점을 둡니다.

23. 데스 퍼레이드


영원한 망각이나 환생을 선고받기 전, 당신과 다른 사람은 흐릿한 기억과 사상 최고치를 자랑하는 수수께끼의 남자가 운영하는 기이한 술집에 갇히게 됩니다.

Decim은 당신이 갈 곳을 결정하는 예의 바른 중재자입니다.

그는 그것을 어떻게합니까?

글쎄요, 그는 볼링, 다트, 스누커와 같은 무작위 게임으로 여러분 각자를 판단합니다. 여기서 여러분의 한계가 한계에 도달하여 진정한 정체성이 드러납니다.

어둡고 슬프고 감동적입니다. 드라마는 에피소드 스토리텔링으로 진행되며 각 에피소드에는 이러한 연극이 하나씩 있습니다.

정말 멋집니다. 꼭 확인하세요.

22. 3월은 사자처럼 온다


가족을 잃은 후, 기리야마 레이는 장기 장인에게 입양되었습니다.

그는 최고로 손질되고 있습니다.

그러나 세상의 실망, 스트레스, 무관심이 그를 가로막습니다. 그는 지금 도쿄에 살고 있으며 자신을 별로 돌보지 않습니다.

그는 자신을 위해 최선을 다하는 세 자매에게서 우정을 찾지만, Rei는 항상 주저합니다.

드라마틱한 우울한 줄거리에 대한 건강하고 감동적인 테이크를 보려면 이것을 확인하십시오.

21. 갤럭시 다다미


고독한 여대생 와타시는 기이한 모습의 부신을 만나 사회 교육 생활을 시작한다.

그는 실망했다. 그를 더 나은 사람으로 만드는 것은 시간을 되돌려 모든 것을 다시 경험할 수 있는 기회가 주어졌을 때입니다. 그러나 다른 방식으로 말이죠.

유아사 마사아키 감독의 기발한 예술적 스타일과 틀에 얽매이지 않는 구조로 과도하게 양식화된 로맨틱 코미디는 덧없는 청소년기의 경험을 다룬다. 또한 인간 결정의 여러 결과와 좋은 날의 중요성에 대해서도 설명합니다.

20. 바람이 분다


조종사가 되지 못하는 근시에도 불구하고 지로는 항공업계에 뛰어들기로 결심한다.

그는 전쟁용 Mitsubishi A6M Zero 항공기 개발에서 큰 휴식을 취합니다.

창조에 대한 열망과 창조가 가져올 파괴의 공포 사이에서 고민하는 지로는 자신의 꿈이 피비린내 나는 대가를 치러야 하는지 의문을 가져야 합니다.

실화를 바탕으로 한 Studio Ghibli의 기발한 전쟁 드라마는 사랑과 공포를 결합하여 스타일을 풍기는 아름답게 만들어진 포장을 만듭니다.

어떤 풍경은 너무 귀엽고 반전 메시지는 하루의 끝에 선의입니다.

19. 마을 의사


나는 당신이 이것을 들어 본 적이 없다고 장담합니다.

Country Doctor는 현재 MyAnimeList에서 매우 낮은 평가를 받고 있으며 많은 시청자에게 오해를 받은 것 같습니다.

Franz Kafka의 동명의 이야기를 바탕으로 한 The Country Doctor는 당황하고 바쁜 의사가 구조될 수 없는 환자와 함께 수술을 받아야 하는 기발하고 초현실적인 이야기를 들려줍니다.

스타일과 성우 연기는 내가 전에 본 적이 없는 방식으로 이 고전에 생명을 불어넣어, 틀림없이 작품의 가장 훌륭한 각색이 될 것입니다.

그는 그가 알려진 Kafka 공포를 희생하지 않고 거의 무의미한 내러티브를 시각적으로 전달합니다.

똑같이 무섭고, 불안하고, 생각을 불러일으키고, 혼란스럽지만, 조금 더 깊이 파고들면 답을 찾을 수 있습니다.

20분짜리 유튜브 영상이니 꼭 한번 보세요!

18. 언어의 정원


Takao Akizuki는 공원에서 신발을 스케치하기 위해 정기적으로 수업을 빼먹습니다.

비오는 어느 날 아침, 그는 말할 수 없는 것에 괴로워하는 수수께끼의 유키노 유카리를 만난다.

비가 올 때마다 그들은 그곳에서 만납니다. 시간이 지남에 따라 그들은 점점 더 가까워지고 서로에게 의지하며 해가 언제 뜨고 작은 거품이 터질까 두려워합니다.

저명한 감독인 신카이 마코토가 제작한 이 단편 영화는 어떤 애니메이션에서도 볼 수 없는 제작 품질로 가득 차 있습니다.

연필 부스러기, 전화 조명, 비에 젖은 기차; 언어의 정원은 공연의 각 환경이 포토리얼리즘에 가까워지는 소우주 스토리텔링의 걸작입니다.

17. 마와루 펭귄드럼


부모가 없는 다카쿠라 가문의 여동생은 퇴원했지만 동생들이 축하하기 위해 수족관에 데려가자 곧바로 기절한다.

쇼마와 칸바는 선물 가게에서 가져온 펭귄에게 홀린 듯 갑자기 의자 뒤에 앉았을 때 걱정합니다.

그들은 형제들이 펭귄 북을 손에 넣으면 그녀의 영혼이 돌아올 것이라고 들었습니다. 물론 그것이 무엇인지는 몰랐습니다.

이 계층화되고 은유로 가득 찬 내러티브는 최고의 인상과 결론을 얻기 위해 하위 텍스트를 읽는 것에 의존합니다.

일관되게 구불구불하고 매끄럽고 스타일리시한 Mawaru Penguindrum은 눈물을 흘리게 만드는 가족 드라마에 출연할 기회를 절대 놓치지 않습니다.

16. 향신료와 늑대


Kraft Lawrence는 가죽과 특이한 장식품을 전문으로 하는 순회 상인입니다.

그는 수요에 따라 공급을 구축하고 마을에서 도시로 협상하고 그 과정에서 관계를 구축합니다.

언젠가 자신의 가게를 여는 그의 꿈은 경제학에 소질과 그의 북쪽 여행에 동참하고자 하는 고대의 신인 홀로 현명한 늑대를 만난 후 더욱 현실이 되었습니다.

Holo가 더 이상 그러한 신들에게 의존하지 않는 기술 세계에서 자신의 정체성을 되찾기 위해 노력하는 방법을 확인하십시오.

Spice and Wolf는 잘 구현된 세계에서 매력적인 캐릭터가 등장하는 가슴 벅찬 영화입니다.

15. 슬로프 위의 아이들


Kaoru Nishimi의 내성적인 성격은 피아노 연주에서 분명합니다.

하지만 가와부치 센타를 만나자 껍데기에서 기어나오려 한다. 드럼에 대한 그의 자유형 재즈 스타일에서 진정으로 영감을 받았습니다.

또 다른 와타나베 클래식, 이번에는 재즈 음악 스타일과 감성적인 드라마를 결합하여 매력적인 이야기를 들려줍니다.

그의 음악을 통해 우리는 Kaworu가 마음을 여는 것을 보고 다른 사람들을 즐겁게 하는 데 즐거움을 찾습니다.

연출력이 절대적으로 뛰어나고 간단한 스토리텔링 덕분에 소화하기 쉽습니다.

14. 당신의 이름


Taki Tachibana는 건축적 야망과 아르바이트에 대처하기 위해 노력하는 바쁜 학생입니다.

시골에 지친 미야미즈 미츠하는 항상 도쿄의 시끄러운 환경에서 살기 위해 노력합니다.

어느 날 그들은 서로의 몸에서 깨어납니다. 그리고 이제 그들은 정체불명의 바디 스왑의 원인을 밝혀내야 하는데...

너의 이름은 마코토 신카이의 고전적인 포토리얼리스틱 스타일로 거의 완벽에 가까운 또 다른 걸작이다.

내러티브는 복잡해 보이지만 실제로는 관계와 강한 유대감에 대한 매우 뿌리 깊은 이야기입니다.

13. 조용한 목소리


초등학교에, Shouko라는 이름의 귀머거리 소녀가 반에 합류합니다.

하지만 쇼야급 광대는 그녀를 왕따의 적임자로 선택한다. 소녀는 전학을 갈 때까지 몇 달 간의 트라우마를 겪었고, 이로 인해 Shoya는 경멸의 대상이 되었습니다.

몇 년이 지난 후에도 자살 충동을 느끼고 죄를 지은 Shoya는 Shoko를 다시 만났을 때 그의 과거 행동에 여전히 시달리고 있습니다. 그리고 그는 보상을 위해 자신을 바칩니다.

보장하는 것은 Shouya가 다시 친구를 사귀고 Shoujo를 도우면서 슬프지만 감동적인 일련의 데이트입니다.

이것은 교토 애니메이션의 가장 위대한 작품 중 하나입니다. 장애, 피로, 그리고 어두운 곳으로 들어가는 것을 두려워하지 않는 개인적인 책임에 관한 세련된 영화입니다.

12. 야수


레고와 하루가 사는 의인화 사회에는 육식 동물과 초식 동물 사이에 건강에 해로운 조화가 있습니다.

그러던 어느 날 학교 연극 동아리 알파카가 죽임을 당하면서 긴장감이 더해진다.

동시에 드라마계는 집요하게 좋은 모습을 보여주고 있다. 그리고 겁 많은 늑대는 평판이 좋은 토끼의 발에 머리를 맞대고 넘어집니다.

이 놀라운 애니메이션은 CGI가 매체에서 차지하는 위치를 증명하고, 당신이 할 말을 잃게 만드는 재능과 스타일로 극적인 순간을 강조합니다.

드라마가 우리를 어디로 데려갈지 시즌 2를 기다릴 수 없습니다.

11. NHK에 오신 것을 환영합니다


Hikikimori는 외부 세계를 두려워하고 최소한의 상호 작용에 의존하는 내성적인 사람입니다.

Tatsuhiro는 학교를 그만둔 이후부터 히키키모리였습니다.

그는 또한 음모론으로 가득 찬 편집증 마약 중독자이기도 합니다. '웰컴 투 NHK'는 새로운 친구와 '그를 고치는 것'에 집착하는 수수께끼의 소녀의 도움으로 사회에 복귀하는 그의 고군분투를 그린다.

이 애니메이션은 매우 어두운 곳으로 가서 재미있는 애니메이션과 기발한 음악으로 주인공의 쿨한 심리를 표현합니다.

그는 자신의 고통스러운 주제를 유머러스하게 다루며 이전에 본 적이 없는 드라마임을 확신합니다.

10. 탁구.


Masaaki Yuasa의 알려지지 않은 대작은 Makoto Tsukimoto가 탁구 계층을 올라가면서 따라갑니다.

소심하고 지루한 성격 때문에 "Smile"이라는 별명을 가진 그는 처음에는 가장 친한 친구 Yutaka(별명 Peko)가 세계 최고의 선수가 되도록 지원하는 데 약간의 야망을 보여주지만 곧 그가 원하고 어떻게 할 것인지 알게 됩니다. 가져.

학교 간 탁구 토너먼트가 곧 다가옵니다. 그리고 그와 함께 - 각각의 역사와 깊이를 가진 다수의 단호한 전문가들.

당신이 생각하는 것과는 달리, 탁구는 열정과 결단력에 대한 극적인 스포츠 이야기입니다.

그것은 잠재력을 진정으로 위대한 것으로 바꾸는 밀교 스타일을 특징으로 합니다.

9. 마음의 속삭임


Shizuku Tsukishima는 읽고 쓰기를 좋아하며 종종 도서관에서 책을 찾습니다. 그녀는 이 책들 중 많은 수가 자신과 같은 또래의 소년에게서 가져온 것임을 알아차렸습니다.

이것은 해외에서 그의 공예를 연마해 온 자신감 넘치는 바이올린 제작자 Seiji Amasawa와의 만남으로 이어졌습니다.

이것은 Shizuka에게 영감을 주지만, 또한 그녀가 걸어온 목적 없는 길에 대해 확신하지 못하게 합니다.

그에 대한 응답으로 그녀는 무슨 일이 있어도 소설의 첫 번째 초안을 중단하고 끝내기로 결정합니다. 그녀가 할 수 있다는 것을 증명하기 위해서만.

마음의 속삭임은 어린이와 성인 모두에게 영감을 주는 우리 모두가 공유하는 타고난 욕망을 표현합니다. 그것은 우리가 따르는 열정과 목표를 달성하기 위한 투쟁을 말로 표현합니다.

현실적이고 흥미로운 스토리텔링과 동화 같은 창의성의 순간을 결합한 스튜디오 지브리의 가장 위대한 작품 중 하나입니다.

8. 클라나드


Clannad의 첫 번째 시즌은 아버지와의 자기 파괴적이고 학대적인 관계가 범죄와 우울증으로 이어진 외로운 Tomoya에 대한 우울한 삶의 이야기입니다.

그가 나기사라는 소녀를 만나기 전까지. 그녀는 중병에 걸려 학교 연극 동아리를 다시 여는 것을 꿈꾼다.

토모야는 그녀를 도와야 한다는 의무감을 느끼고, 그 후 그를 삶에 참여시키는 더 많은 사람들을 만나고 이전에는 거의 없었던 목적과 우정을 그에게 제공합니다.

클라나드: 애프터 스토리는 고등학교 이후에 진행됩니다. 그것은 아버지와 상실에 대한 강렬하고 감정적인 주제를 다루고 있습니다.

Clannad는 지금까지 만들어진 가장 매력적인 애니메이션 멜로드라마 중 하나이며, 마지막에 당신을 히스테리하게 울게 만들 것입니다.

환상적인 꿈 같은 사운드트랙과 감동적인 내러티브 구조로 완성된 이것은 아마도 교토 애니메이션의 최고의 각색으로, 사랑과 사랑 멀미를 통한 애니메이션 여행을 제공함으로써 오리지널 키 비주얼 노벨을 한 단계 끌어올렸습니다.

7. 나나


두 나나는 완전히 다릅니다.

한 명은 과거에 사로잡힌 펑크 록 가수이고, 다른 한 명은 기발하고 지나치게 낙관적인 여성입니다.

기차에서 우연히 만나 같은 아파트를 함께 쓰면서 둘은 점점 가까워진다.

그들의 삶은 부딪히며 미소, 상한 마음, 돌이킬 수 없는 변화를 가져옵니다.

이 애니메이션은 모든 종류의 드라마틱하고 진지한 주제를 다루면서 주인공의 삶을 깊숙이 파고듭니다.

재미있고 사랑스러운 주인공들은 취업, 집세, 약물 남용, 임신 등 다양한 주제를 다룬다. 확인해보세요, 후회하지 않으실 겁니다.

6. 토라도라


Ryuuji의 깡패 같은 외모는 그의 부드럽고 온화한 영혼과 어울리지 않습니다.

마찬가지로 타이가의 작고 단아한 체격은 그녀의 공격적이고 변덕스러운 영혼과 어울리지 않는다.

처음에는 어울리지 않습니다. 그러나 그들은 곧 그들이 서로 없이는 대처할 수 없다는 것을 깨닫습니다.

알록달록 건강한 활에 싸인 삼각관계에 삼각관계, 토라도라! 가장 귀여운 로맨틱 드라마 중 하나입니다.

캐릭터 개발과 대화는 여기에서 강점이며, 각 사람은 호감이 가고 동정심을 느낍니다.

이 단일 시계를 군더더기 없이 견고하게 만들어 만족스럽게 마무리됩니다.

그리고 솔직히 말하면 전혀 12살처럼 보이지 않는다.

5. 아쿠노하나


판매하기 어려울 것입니다.

Studio Zexcs는 Oshimi의 심리 드라마를 각색하는 작업을 맡았을 때 논란의 여지가 있는 결정을 내렸습니다.

그들은 위에 패턴이 있는 로토스코프 스타일을 선택했습니다. 기본적으로 그들은 애니메이션을 연기한 다음 그림을 그리는 실제 배우와 여배우가 있었습니다.

결과는 전적으로 맛에 달려 있습니다. 하지만 시도하면 내면의 죄책감, 타락, 거짓말, 괴롭힘에 기반한 무서운 심리 스릴러를 발견하게 될 것입니다.

Kasuga는 Baudelaire의 "Les Fleurs du Mal"을 읽는 것을 좋아하지만 연인의 운동복을 훔친 후 당황합니다.

불행히도, 학교 괴롭힘은 그가 그것을하는 것을 보았습니다. 그리고 그녀는 그를 잊지 않을 것입니다.

나는 정말로, 정말로 이것의 두 번째 시즌을 원한다.

만화는 내가 가장 좋아하는 것 중 하나이며 심지어 팔에 꽃 문신을 했습니다. 별난 드라마틱한 감각으로 전달되는 색다른 전달과 혼란스러운 콘텐츠로 인해 이 영화를 추천합니다.

4. 몬스터


우리는 최고의 감독과 약혼하고 동료들에게 존경받는 유명한 신경 외과 의사를 만난다.

텐마 겐조 박사는 병원 계층의 최상위에 오르고 있습니다.

이것은 어느 날 그가 어린 소년에게 생명을 구하는 수술을 하고 있을 때까지 계속되었고, 그는 환자를 시장으로 전환하라는 지시를 받았습니다.

그는 거절한다.

그의 삶은 즉시 무너지고 그의 경력 야망은 소진되었으며 신랑은 없습니다.

우울한 9년이 흐르고 텐마 박사는 자신이 구한 소년이 뒤틀린 목적을 가진 연쇄 살인범이라는 사실을 알게 됩니다.

Studio Madhouse의 어두운 심리 스릴러는 다른 애니메이션이 가본 적이 없는 곳으로 이동합니다. 나는 성숙한 애니메이션을 생각할 때 어둡고 깊은 스토리 텔링과 차분한 유사 사실적인 예술 스타일을 가진 몬스터를 생각합니다.

이것은 탐정 스릴러의 팬이라면 반드시 봐야 할 작품입니다.

3. 쇼와 겐로쿠 라쿠고 신주


형을 마친 요타로는 인생을 바꾸기로 결심한다.

그는 Yakumo의 후견을 구하고 배우가 일관되고 흥미를 유지하면서 모든 역할을 스스로 연기해야 ​​하는 고대 일본 공연인 rakugo를 가르쳐달라고 요청합니다.

요타로는 참을성이 없어 보입니다. 이것은 야쿠모가 라쿠고를 직접 공부했을 때로 되돌아갑니다.

첫 번째 시즌은 Yakumo의 이야기를 따릅니다. 두 번째 시즌은 요타로를 따릅니다.

사실주의에 근거한 Rakugo는 스토리텔링에 대한 이야기를 들려줍니다.

이 시리즈에는 일반적으로 가장 다채로운 애니메이션 캐릭터가 있습니다. 그는 어둠과 빛을 똑같이 탐구하고 전통 예술 형식과 그것을 실천하는 사람들의 사랑에 대한 흥미진진한 이야기를 그립니다.

2. 반딧불이의 무덤.


논란의 여지가 있기는 하지만 스튜디오 지브리가 만든 가장 중요한 영화는 반딧불이의 묘라고 생각합니다.

그들의 작업의 대부분은 전쟁의 윤리와 파괴의 결과에 전념합니다.

그러나 이 영화는 주제를 우회하지 않는다.

반딧불이의 무덤은 일본이 일본 전역에서 두 개의 핵폭탄으로 고통받는 2차 세계대전이 끝날 무렵을 배경으로 합니다.

우리는 Seita와 Setsuko를 따릅니다. 같은 상처를 가진 사람들로 둘러싸인 척박한 환경에서 살아남기 위해 애쓰는 소년과 여동생.

전투의 실제 여파는 잊을 수 없습니다. 정말 끔찍한.

이 영화는 Akiyuki Nosaki의 1967년 단편 소설과 만행에 대한 수많은 직접 이야기를 기반으로 합니다.

반딧불이의 무덤은 삶의 가혹한 진실에 등을 돌리기를 거부합니다.

1. 은하영웅전설


Wen-Li와 Reinhard von Lohengramm이 처음으로 전투에서 만나면서 150년 간의 교착 상태가 끝납니다.

그 뒤에는 자유행성 연합의 외교 민주주의와 은하 제국의 귀족 독재가 있습니다.

그리고 이 반대 세력에는 300명이 넘는 성우가 있으며(모든 애니메이션 중 가장 많은 수) 각각의 깊이와 키가 있습니다.

은하영웅전설은 애니메이션 매체의 가장 위대한 작품 중 하나이다.

느리고 많은 대화가 있지만 다큐멘터리 에피소드와 10년 간의 스토리텔링으로 장엄한 이야기를 전합니다.